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Pablo Held Trio feiert 20. Geburtstag mit Special Guest Emilio Modeste
Zum Start in die Konzertsaison 2026/27 hat die Jazzinitiative Jazz49 einen Musiker eingeladen, der schon viel zu lange nicht mehr in Osnabrück gastiert hat: Pablo Held.
Gemeinsam mit Bassist Robert Landfermann und Schlagzeuger Jonas Burgwinkel formt er eine Band, die als Paradebeispiel für gewachsene Ensemblekultur gilt. Seit zwei Jahrzehnten steht sein Klaviertrio für eine der spannendsten Entwicklungen im modernen Jazz.
Das Trio ist bekannt für sein außergewöhnlich sensibles Zusammenspiel, seine Risikofreude und eine Improvisationskunst, die ohne feste Setlist auskommt.
Ihre Konzerte sind intensiv, unvorhersehbar und voller kreativer Energie – stets auf der Suche nach neuen Wegen zwischen Komposition und spontaner Interaktion. Damit haben sich die drei Musiker die Bewunderung von Publikum, Kritikern und Jazzgrößen verdient und wurden unter anderem von John Scofield als „eine der großartigsten Bands der heutigen Musikszene“ bezeichnet.

Und so wie es die drei gerne tun, haben sie in Osnabrück einen spannenden Gast dabei:Emilio Modeste.
Der Saxofonist aus New York spielt derzeit in der Band von Stanley Clarke und ist ohne Zweifel eine der vielversprechendsten jungen Stimmen des Jazz. Umso neugieriger sind wir auf die Kooperation des Sopran- und Tenorsaxofinisten mit dem Pablo Held Trio.
LINE- UP:
Pablo Held – Piano
Robert Landfermann – Bass
Jonas Burgwinkel – Schlagzeug
Emilio Modeste – Saxofon
Seit mehr als zwei Dekaden ist das Tingvall Trio ein zuverlässiger Garant für packenden Piano Trio Jazz mit griffigen Melodien und kraftvollen Rhythmen. Achtmal wurden ihre Produktionen mit dem Jazz Award in Gold und einmal in
Platin ausgezeichnet Ihr letztes Album „Birds“ erreichte wiederum die No.1 der Deutschen Jazz Charts und
ausverkaufte Konzerte in ganz Europa zeugen von der Popularität der drei Wahl – Hamburger. Zur Vorbereitung des
neuen Longplayers „Pax“ spielte das Trio Anfang des Jahres eine mehr als 20 Termine umfassende Konzerttournee,
an deren Ende die Drei direkt in ihr Lieblingsstudio, das ARTE SUONO von Klangmeister Stefanio Amerio in Italien,
gingen. Das Resultat ist ein Album, das fast so energetisch aber auch zerbrechlich klingt wie ein Live-Konzert. Nie
zuvor wurde das Trio im Studio so schnörkellos eingefangen, ob in berührenden Balladen wie „A Promise“ oder
typischen TT-Losgehnummern wie „Cruisin“.
Dabei ist der Album – Titel „Pax“ ganz überlegt gewählt, Martin Tingvall erläutert:„ In einer Welt voller Unruhe und
zunehmender gesellschaftlicher Polarisierung war es mir ein besonderes Anliegen, mit unserer Musik ein Zeichen für
den Frieden zu setzen.Bereits mit unserem Album Birds haben wir versucht, die beunruhigenden Entwicklungen
unserer Zeit musikalisch zu reflektieren. Seitdem hat sich vieles auf der Welt weiter zum Negativen verändert.Als
Musiker möchte ich dem nicht schweigend zusehen. PAX soll zum Nachdenken anregen, zur Ruhe einladen – und ein
klares Zeichen für den Frieden sein.“„Pax“ wird neben den üblichen Formaten CD / LP und DIGITAL auch in einer
Limited LP Edition veröffentlicht, bei der auf einer zweiten 10“ nicht nur die drei aus Spielzeitgründen fehlenden Titel
der „normalen Vinylausgabe“ enthalten sind sondern auch eine besondere Rhodes – Version des erfolgreichen TT –
Klassikers „Hummingbird“, für Sammler ein echter Bonus.
Das Jazzquartett Flaw And Order widmet sich, wie der Name schon verrät, der Ambivalenz aus Chaos und Ordnung. Feste Strukturen werden gezielt gestört und aus einem Tohuwabohu von Klängen erwächst eine neue Gesetzmäßigkeit.
Dabei loten Mattis Fuchs (Alt-/Sopransaxophon), Wiebke Schröder (Piano), Minh Voong (Kontra-/E-Bass) und Sebastian Metken (Schlagzeug) fortwährend verschiedene Klangwelten aus und klingen dabei mal losgelöst, frei und schwebend, dann wieder gefestigt, klar und eingängig.
Ihre musikalische Neugier drückt sich vor allem in Eigenkompositionen, aber auch in modernen Interpretationen von Songs und Standards aus. Die Musik, die dabei entsteht, ist meistens im Bereich des Modern Jazz anzusiedeln, häufig gemischt mit orientalischen oder rockigen Anklängen.
LINE – UP:
Mattis Balks – Alt-/Sopransaxophon, Flöte
Wiebke Schröder – Piano
Minh Voong – Kontra-/E-Bass
Sebastian Metken – Schlagzeug
An diesem Abend lädt Jazz49 Euch herzlich ein zur zweiten Auflage von „Jazz zur Sprache gebracht“ mit unserer Programmchefin Shabnam Parvaresh, dem NDR-Jazzredakteur Stefan Gerdes und NOZ-Kulturredakteur Ralf Döring. Umrahmen wird den Abend eine Studierendenband des IfM – Näheres, so bald wir selbst mehr wissen! Stattfinden wird das alles im Grand Hotel – das an diesem Abend für die Dauer der Veranstaltung rauchfrei sein wird.
Vor mittlerweile vier Jahren konzertierte die Musikerin, Bandleaderin und Jazzprofessorin Anne Mette Iversen mit ihrem Ternion Quartett zum ersten Mal im Blue Note Osnabrück. Damals feierte die dänische Kontrabassistin und Komponistin ihren Einstand als Leiterin der Jazzabteilung des IfM, des Instituts für Musik der Hochschule Osnabrück, eine Funktion, die sie bis heute innehat.
Mit dem aktuellen Album „Marbles“ und einer erweiterten Besetzung, die sie Ternion Quartett Expanded genannt hat, kommt sie nun erneut. So hat sie ihre etablierte Berliner Stammbesetzung aus Silke Eberhard, Saxofon, Geoffroy De Masure, Posaune, Roland Schneider an den Drums und Anne Mette selbst am Bass um drei Bläser erweitert. Einer davon ist Percy Pursglove, seines Zeichens Trompeter bei der NDR Bigband.
Der Titel „Marbles“ (Murmeln) dient als Metapher für Murmelbahnen und symbolisiert Systeme in Bewegung. Die Kompositionen spiegeln das spielerische Zusammenlaufen, trennen und Interagieren verschiedener musikslischer Wege in Echtzeit wider. Laut Iverson feiert die Musik die Vielfalt und Offenheit kreativer Prozesse, bei denen viele Wege zum selben Ziel führen können. „Marbles“ ist ein hochgelobtes Jazz-Album, das im Oktober 2025 über das Label Brooklyn Jazz Underground Records (BJU Records) veröffentlicht wurde.
Die Inspiration hierfür zog sie aus dem gemeinsamen Spiel mit Murmeln und Kugelbahnen mit ihren zwei Söhnen. Wer spielt nicht gerne mit Murmeln? Viele Menschen bewundern ihre Farben und Formen, lassen sie klickern und rollen. „Ähnlich wie das Wasser, dass einen Berg runterfließt, suchen sie sich immer ihren ganz eigenen Weg und es führt immer irgendwo hin!“(Anne Mette Iverson).
Mit diesem Konzert ist außerdem eine Premiere verbunden: Regelmäßig wollen wir von Jazz49 dem Nachwuchs ein Forum bieten. Und da Anne Mette ja an der Zentrale für jungen Jazz in Osnabrück sitzt, wird sie eine Band aus Studierenden des IfM mitbringen.
LINE -UP:
Anne Mette Iversen – Kontrabass
Silke Eberhard – Altsaxophone
Geoffroy De Masure – Posaune
Roland Schneider – Schlagzeug
Percy Pursglove – Trompete & Flugelhorn
N.N.
N.N.
Weihnachtsprojekt des schwedischen Jazzmusikers im Winter 2026 wieder auf Tournee
Die vielleicht wichtigste spirituelle Tradition der westlichen Welt ist das Weihnachtsfest – und Musik ist ein entscheidender Teil von ihr. Rund um die Welt ergeben Weihnachtslieder ein eigenes Genre, das wie kein anderes mit der feierlichen und fröhlichen Gemeinschaft verbunden ist. Auch auf viele Jazzmusiker*innen übt Weihnachtsmusik seit jeher eine magische Anziehungskraft aus.
Posaunist, Sänger und Produzent Nils Landgren, einer der vielseitigsten, kreativsten und erfolgreichsten Jazzmusiker Europas, träumte viele Jahre davon, ein musikalisches Weihnachtsfest in Gesellschaft guter Freund*innen zu feiern und dabei eine Auswahl aus vielen, ganz unterschiedlichen Weihnachtsliedern, die ihm im Verlauf seiner Karriere begegnet sind, zu spielen. So entstand das 2006 erschienene „Christmas With My Friends“, das unter Fans wie Kritiker*innen bald den Ruf als eine der schönsten je aufgenommenen Weihnachtsplatten innehatte. Dies bildete den Auftakt für eine ganze Reihe, die im zweijährigen Turnus erscheint und ebenso regelmäßig auf Tournee geht. Begleitet wird Nils Landgren dabei von seinen musikalischen Vertrauten Jonas Knutsson (Saxofon), Johan Norberg (Gitarre), Clas Lassbo (Bass) und Ida Sand am Piano sowie als eine von insgesamt vier Sängerinnen zusammen mit Sharon Dyall, Jessica Pilnäs und Jeanette Köhn bringt Landgren sein beliebtes Weihnachtsprojekt auch in diesem Advent wieder auf die Bühne.
Die frohe Stimmung dieser gemeinsamen Sessions überträgt sich schließlich auch auf ein Album. Logisch, dass sich durch die gleichberechtigte Beteiligung so vieler unterschiedlicher und hochqualifizierter Individuen eine enorme Bandbreite ganz von allein ergibt. Und die demokratische Herangehensweise erklärt auch, warum sich die so unterschiedlichen Stücke vollkommen harmonisch zusammenfügen. Ein besonderes Glanzlicht sind die Chorpassagen mit den vier Sängerinnen, die man in dieser Güteklasse nur selten gemeinsam erlebt. Die klare, eindringliche und reduzierte musikalischen Sprache, die Besinnung auf das Wesentliche, macht den besonderen Reiz für alle Beteiligten aus.
›Christmas With My Friends‹ bleibt eine Beschwörung des Friedens und der Freundschaft, der sich jeder aus vollem Herzen anschließen kann. Nils Landgren und seine Freund*innen freuen sich darauf, erneut ihre persönliche musikalische Weihnachtsgeschichte zu erzählen.
In die Weihnachtsferien verabschieden wir von Jazz49 uns schließlich mit der niederländischen Saxofonistin Tineke Postma. Sie beschert Euch und uns am Donnerstag, 17. Dezember, ein Wiederhören mit Bassist Robert Landfermann, der seit Jahren in Tinekes Band spielt, genauso wie der tschechische Gitarrist David Dorůžka sowie der holländische Drummer Tristan Renfrow. Für ihr aktuelles Album „Voya“ hat sie ihr Klangspektrum aber erweitert, und zwar um den New Yorker Sänger Theo Bleckmann, der Jazz, zeitgenössische Musik und Experiment verbindet. Wenn das kein Grund zur Vorfreude ist!

Tom Gaebel singt Sinatra: „A Night In Las Vegas“
Er war der größte Entertainer des 20. Jahrhunderts und gilt nach wie vor als größter Interpret in der Geschichte der Popmusik: Frank Sinatra.
Die Welt kennt und liebt seine Hits wie „My Way“, „New York, New York“ oder „Strangers In The Night“, seine Interpretationen zahlloser Klassiker wie „Fly Me To The Moon“ oder „I’ve Got You Under My Skin“ sind zum absoluten Standard geworden. Und auch beinahe 30 Jahre nach seinem Tod ist Frank Sinatra noch immer das große Vorbild so vieler Sänger, das Idol, auf das sich alle einigen können und die Musiklegende, die Millionen Fans verehren.
Tom Gaebel, Deutschlands Big-Band-Entertainer Nummer eins widmet „Ol‘ Blue Eyes“ jetzt eine einzigartige Tour. Ab April 2027 feiert der „Crooner aus Köln“ mit seiner neuen Show „A Night In Las Vegas“ die goldene Zeit von Frank Sinatra in der Stadt der Legenden.
Sinatras kometenhafter Aufstieg beginnt Anfang der 40er Jahre. Für die nächsten fünf Jahrzehnte setzt er Maßstäbe mit tausenden Aufnahmen und Konzerten bis ins hohe Alter. Seine größte Zeit aber, der Höhepunkt seines Schaffens, sind die 50er und 60er. In den USA ereignet sich damals ein beispielloser wirtschaftlicher Aufschwung und die Menschen genießen ihr Leben voller neuer Möglichkeiten und Freiheiten in vollen Zügen. Und wo ginge das besser als im rasant wachsenden Las Vegas, das sich von einem kleinen Wüstenstädtchen zur größten Unterhaltungs-Metropole der Welt wandelt.
Hier geben sich die Stars der damaligen Zeit die Klinke in die Hand, um das spielfreudige Publikum zu unterhalten und Frank Sinatra ist „The Main Attraction“.
Seine Konzerte, die er ab Mitte der 50er Jahre zunächst im Sands Hotel, später im Caesars Palace gibt, sind legendär. Auf dem Zenit seines Könnens angekommen ist er DAS Symbol des Jet-Set-Zeitalters: Man hat das Geld und man möchte es auch ausgeben – aber natürlich mit Stil! Die Herren im Anzug oder Smoking, die Damen im Kleid, die kleinen Tische voll mit Aschenbechern und alkoholischen Getränken. So sitzen sie spät in der Nacht im Copa-Room, die rauchgeschwängerte Luft erfüllt von Big Band Klängen und Sinatras Gesang – THE PLACE TO BE!
Diese Atmosphäre, diese Leichtigkeit will Tom Gaebel zurückholen auf die Bühnen der Republik. Am 05. Mai 2027 feiert „Dr. Swing“ die Entertainment-Legende mit „A Night In Las Vegas“ in der OsnabrückHalle. Unterstützt von seinem großartigen Orchestra singt er nicht nur alle großen Songs von Frank Sinatra. Er lässt genauso die Hits seiner Rat-Pack-Kollegen Sammy Davis Jr. und Dean Martin hören.
Eine Show, die mehr ist als eine Sammlung von Welthits – es wird ein Konzertabend ganz im Stil von Sinatras größter Zeit mit allem, was dazugehört: Die swingend-kochende Band, die Gags, die Überraschungen. Das Licht, die Bar auf der Bühne. Alles stilvoll und elegant und doch locker und leicht. Und vor allem – natürlich – die Stimme: Tom Gaebel singt Sinatra wie kein anderer, so unangestrengt authentisch, so lässig – vor allem so musikalisch! Hier performed einer ohne Klischee, der benötigt keine Zigarette im Mundwinkel, keinen Hut (als ob Sinatra jemals auf der Bühne einen Hut getragen hätte!) Man hört die Stimme und möchte sich fast die Augen reiben – so nah ran kommt sonst niemand.
Und man wundert sich fast, dass es diese Tour nicht schon eher gab. Schließlich steht Tom Gaebel seit mehr als zwanzig Jahren auf der Bühne und singt seit jeher immer auch Songs von seinem Vorbild – einfach, weil das sein musikalisches Lebenselixier ist. Aber die eine große Tour, die gab es noch nie – bis jetzt.
Freuen Sie sich auf einen Abend mit Glamour und Eleganz, mit Humor und vor allem mit großartiger Musik. Hier lohnt es, sich mal wieder richtig in Schale zu werfen, denn dieser Abend hat Stil: Tom Gaebel singt Sinatra – „A Night In Las Vegas“!
Veranstalter: HighFive Booking GmbH
Wenn musikalische Exzellenz auf italienische Leidenschaft trifft, entsteht ein Konzerterlebnis von besonderer Strahlkraft: Till Brönner & die SWR Big Band präsentieren mit ITALIA 2027 – ANCORA! die Fortsetzung eines außergewöhnlichen musikalischen Projekts – größer, orchestraler und noch intensiver.
Till Brönner steht seit Jahrzehnten für musikalische Klasse auf höchstem Niveau. Als international erfolgreichster deutscher Jazzmusiker hat er sich mit seiner unverwechselbaren Klangsprache, seiner stilprägenden Eleganz und seinem genreübergreifenden Ansatz weltweit einen Namen gemacht. Mit zahlreichen Gold- und Platinauszeichnungen, sechs ECHOs und einer GRAMMYNominierung zählt er längst zu den prägenden Persönlichkeiten der europäischen Musiklandschaft.
Nach dem gefeierten Erfolg von ITALIA hebt Brönner 2027 seine Hommage an die große italienische Musik auf die nächste Ebene – diesmal in einer neuen, klanggewaltigen Dimension: Gemeinsam mit der renommierten SWR Big Band, einem der führenden Jazzorchester Europas, entfaltet sich ein Programm voller Emotion, Nostalgie und mediterraner Lebensfreude.
Von den zeitlosen Melodien eines Ennio Morricone über die poetische Tiefe eines Paolo Conte bis zur Leichtigkeit italienischer Popklassiker der 60er- bis 80er-Jahre: ITALIA 2027 – ANCORA! verbindet die
Schönheit dieser Musik mit modernen Jazz-Arrangements, orchestraler Raffinesse und Till Brönners unverkennbarer Trompetensprache.
Es ist eine musikalische Reise in den Süden – voller Wärme, Eleganz und Dolce Vita. Große Gefühle, große Arrangements und große Bühnenmomente: ITALIA 2027 – ANCORA! verspricht unvergessliche Konzertabende zwischen Jazzclub und Piazza, Big-Band-Sound und italienischer Sehnsucht.
Ancora! – noch einmal. Und mehr denn je.
Veranstalter: Heesen Media GmbH
Bild: © Stef Zinsbacher/Joel Heyd
SWR Big Band & Max Mutzke – „Noch viel mehr!“ – Die Erfolgsgeschichte geht weiter
Nach dem überwältigenden Erfolg der gemeinsamen Tournee „Soul viel mehr!“ in 2025 schlagen die SWR Big Band und Max Mutzke ein neues Kapitel auf: 2027 gehen sie erneut gemeinsam auf große Deutschlandtour – mit einem brandneuen Programm und dem vielversprechenden Titel „Noch viel mehr!“.
Rund 40 Städte, ausverkaufte Häuser, Standing Ovations, ein begeistertes Publikum – die letzte Zusammenarbeit setzte Maßstäbe. Presse und Fans feierten die musikalische Energie, die stilistische Vielfalt und die spürbare Spielfreude auf der Bühne. Die Resonanz war so überwältigend, dass für alle Beteiligten schnell klar war: Diese Erfolgsgeschichte muss weitergeschrieben werden.
Mit „Noch viel mehr!“ präsentieren die Ausnahmeformation und der charismatische Sänger nun ein neues Format, das musikalisch noch weiter geht. Freuen darf sich das Publikum auf kraftvolle Big-Band-Arrangements, überraschende Neuinterpretationen, emotionale Balladen und mitreißende Grooves – maßgeschneidert für Max Mutzkes unverwechselbare Stimme und die stilistische Bandbreite der Grammy-Preisträger SWR Big Band.
Die Kombination aus orchestraler Wucht, feinster musikalischer Präzision und authentischer Bühnenpräsenz verspricht auch 2027 unvergessliche Konzertabende. „Noch viel mehr!“ steht dabei nicht nur für musikalische Vielfalt, sondern auch für noch mehr Intensität, noch mehr Emotion und noch mehr gemeinsame Leidenschaft auf der Bühne.
Veranstalter: Hessen Konzerte GmbH


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Über uns
Fleurs ist ein Blumenversand- und Abonnement-Unternehmen. Mit Sitz in der EU haben wir es uns zur Aufgabe gemacht, nicht nur atemberaubende Blumenarrangements zu liefern, sondern auch das Wissen und die Begeisterung für das schöne Geschenk der Natur zu fördern: Blumen.


This is an example page. It’s different from a blog post because it will stay in one place and will show up in your site navigation (in most themes). Most people start with an About page that introduces them to potential site visitors. It might say something like this:
Hi there! I’m a bike messenger by day, aspiring actor by night, and this is my website. I live in Los Angeles, have a great dog named Jack, and I like piña coladas. (And gettin‘ caught in the rain.)
…or something like this:
The XYZ Doohickey Company was founded in 1971, and has been providing quality doohickeys to the public ever since. Located in Gotham City, XYZ employs over 2,000 people and does all kinds of awesome things for the Gotham community.


